Andy Warhol laiko kapsulės

Andy Warholas buvo svarbiausias pop meno judėjimo, susikūrusio 20 amžiuje, menininkas. Per savo gyvenimą jis sukūrė per 600 laiko kapsulių su atidarymo datomis. Sužinokite, kodėl šis menininkas nusprendė savo kapsulėse laikyti žemiškus daiktus.

Andy Warhol laiko kapsulės

Andy Warholas yra bene geriausiai žinomas XX a. Popmuzikos menininkas. Per trumpą laiką jo populiarumas paskatino jį tapti pagrindine figūra tarptautinėje meno scenoje. Jis gimė 1928 m. Rugpjūčio 6 d. Pitsburge (Pensilvanija, JAV) be to, kad specializavosi vizualiųjų menų srityje, Warholas taip pat atsidavė kinui ir vadinamosioms laiko kapsulėms.



Jis laikomas 1960-ųjų pop meno judėjimo įkūrėju ir didžiausiu eksponentu. Jo masinės gamybos meno kūriniai simbolizavo tariamą JAV komercinės kultūros banalumą.



Jis taip pat buvo kvalifikuotas publicistas, sugebėjęs projektuoti menininko, kaip beasmenės, net tuščios figūros, sampratą. Tačiau šis menininkas buvo įžymybė, verslininkas ir sėkmingas socialinis alpinistas. Šiame straipsnyje mes kuo arčiau susipažinsime su jo figūra ir jo meno paslaptimis.

Andy Warholas, gyvenimas ir palikimas

Rusijos imigrantų iš rytų Slovakijos sūnus , Warholas 1949 m. Baigė Karnegio technologijos institutą (dabar - Carnegie Mellon universitetas), Pitsburge, baigdamas vaizdinio dizaino studijas. Vėliau jis persikėlė į Niujorką, kur maždaug dešimt metų dirbo komerciniu iliustratoriumi.



Warholas pradėjo tapyti 1950-ųjų pabaigoje ir staiga išgarsėjo 1962 m. Per tą laiką jis eksponavo paveikslus, vaizduojančius „Campbell“ sriubos skardines, „Coca Cola“ butelius ir „Brillo“ ploviklių pakuočių medines reprodukcijas.

Pop menas ir spalvos

1963 m. Jis, naudodamas fotografinius ekrano atspaudus, masiškai gamino šiuos sąmoningai banalius vartojimo prekių vaizdus. Netrukus jis pradėjo spausdinti nesibaigiančius portretų variantus įžymybės, vaizduojamos ryškiomis spalvomis .

Šilkografijos technika Warholui buvo ideali, nes pasikartojantis vaizdas buvo paverstas nenustygstančia ir nehumanizuota kultūrine ikona. Ši piktograma atspindėjo ir tariamą JAV materialistinės kultūros tuštumą, ir be emocijų dalyvaujantį menininką, kuriantį savo meną.



Pagrindinės estetinės teorijos

Trumpai apžvelgdami pagrindines estetines teorijas suprasime, kad ilgą laiką meno idėja buvo siejama su grožio idėja. Menas padarė pasaulį gražų, tačiau jis buvo susijęs su daugiau ar mažiau realistiškomis reprezentacijomis: buvo atstovaujama tai, kas buvo žinoma. Laikui bėgant šios tendencijos vystėsi, tačiau jos visada išlaikė tam tikrą skirtumą tarp to, ką mes laikome žemąja ir aukštąja. Kas verta būti laikoma menu?

Kanonai nėra statiški ir mes stebime tam tikrą perkainojimą, kurį žymi bėgantis laikas: pavyzdžiui, populiarusis visada liko paraštėse, susijęs su ta „žema“ kultūra. Kas vyksta dvidešimtame amžiuje? Meninę įtaką daro ne tik aukštoji kultūra, bet ir populiarioji kultūra, o praktiškai - vartojimo kultūra. Menininkai savo pėdsakus paliko televizija, žiniasklaida, muzika.

kvantinė proto jėga

Tuo pačiu metu, viską, ką galima nusipirkti, viską galima komercializuoti ir dėl to nužmoginti. Šis nužmogintas menas sukels revoliuciją pasaulyje, atpirks populiariąją kultūrą ir Vakarų visuomenę. Menas nebeturi atsakyti į grožio idėją; menas, kaip ir visuomenė, evoliucionavo.

Warholo kūryba pelnė jam svarbią vietą kylančio JAV pop meno judėjimo kontekste. Jis mirė 1987 m. Vasario 22 d. Niujorke.

Andy Warhol laiko kapsulės

Nuo 1974 m. Andy Warholas užpildė 610 dėžučių savo asmeniniais malonumais, jas užplombavo ir saugojo. Tai darydamas jis sukūrė didelę laiko kapsulių kolekciją.

Projektas laikomas serijiniu meno kūriniu. Kai Andy Warholo muziejus Pitsburge pradėjo ekshumuoti ir kruopščiai kataloguoti dėžučių turinį, buvo atrasta, kad jose yra kasdienių ir trumpalaikių daiktų.

„Warhol's Time Capsules“ yra laikraščių straipsniai, skrajutės, pusgaminiai sumuštiniai ir kojų nagų iškarpos. Juose taip pat pateikiamos projektų nuotraukos, laiškai su prašymais gauti komisinius ir net meno kūriniai .

Andy Warholo fondas pasamdė archyvarų komandą, kuri peržiūrėjo viską, pradedant važiavimo taksi kvitais ir baigiant fanatikais. Prieš įdėdami juos į duomenų bazę, jie turėjo kruopščiai sukataloguoti visus objektus, nufotografuoti ir išanalizuoti dažnai keistus daiktus.

Ką reiškia Andy Warholo laiko kapsulės?

Iš kasdienybės paviršiaus ištrauktų daiktų išsaugojimas dėžėse tapo šio menininko kūrybos metmenimis. Dėžės yra pasityčiojimas, pasityčiojimas iš Vakarų kultūros. Satyrinis mūsų gyvenimo būdo atspindys.

moterys yra mažiau protingos nei vyrai

Menininkas tęsė net po jo mirties įvykdyti tai, ką jis sakydavo gyvenime: „jie gali būti tiesiog menininkai, negamindami meno: aš esu menas“. Tokiu būdu kyla menininko figūra, sukurianti savotišką kultą savo asmens atžvilgiu. menininkas nebe tas, kuris puošia pasaulį, o vizionierius ir ekscentrikas, galintis rasti grožį ir susidomėjimą viskuo, kas kasdiena.

Laiko kapsulėse iš esmės nagrinėjama mirties tema. Warholas pareiškė: „viskas, ką darau, yra susijusi su mirtimi“. Tiek Marilyn ir Elvis portretai, tiek laiko kapsulės jie kalba apie mirtį .

Net atliekos tampa menu

Šiukšlės virsta menu; viskas susieta su kita: sveikinimo atvirukai, vizitinės kortelės, žiebtuvėlis, paimtas iš madingo restorano, Elvio Presley nuotrauka, dovanų kortelė ir kalėdinė juosta, „Beverley Wilshire“ viešbučio ženklas „netrukdyti“. ir taip toliau.

Menininkas yra tas, kuris kuria daiktus, kurių žmonėms nereikia.

-Andy Warholas

Bananinis pop menas

Ką visa tai reiškia? Warholas, daugeliu atvejų numatydamas savo erą, kruopščiai atrinko šiuos objektus ir nusprendė kiekvienam iš jų skirti 15 minučių šlovę. Sunku pagalvoti apie kitą menininką, kuris būtų galėjęs pasilikti visą šlamštą ir laikyti tai menu.

Pranciškaus Bekono draugas laikė tapytojo daiktus ir po mirties juos aukcione. Tačiau vargu ar Bekonas mano, kad jo senieji čekiai yra vertingi meniniu požiūriu.

Warholas manė, kad ant jo stalo sukrautas šlamštas turi tam tikrą vertę ir, galbūt, jei visuomenė jį pamatys kaip tokį, tai taps menu. Menas yra nebe idealas, kanonas, o požiūris; daug sudėtingesnis nei grynas eksperimentavimas. Be abejo, dėžutės suteikia įspūdingą įžvalgą vienas svarbiausių XX a. menininkų.

Warholo modelis

Warholas nėra vienas, akivaizdu, kad yra ir kitų menininkų bei kritikų, manančių, kad jo kapsulės turi tam tikrą vertę. Vienas gerbėjas sumokėjo kuklią 30 000 USD sumą turi garbę atidaryti paskutinę dėžę .

Žmonės gimsta vieniši, bet kad ir kur eitų, jie yra grandinių, ramunių, sąveikos grandinės. Socialiniai veiksmai yra improvizuoti veiksmai, dažnai drąsūs, kiti juokingi, visada keisti. Ir kažkaip bet koks socialinis veiksmas yra derybos, kompromisas tarp „jo“ ir jūsų valios.

Aš sergu šia linija. Nebenaudosiu. Mano nauja eilutė bus „15 minučių visi bus garsūs“.

-Andy Warholas apie savo meną-

kaip meilėje kovoti su nesaugumu

Warholas sukūrė sudėtingą meninę asmenybę, kuri vaidino menininko įžymybės statusą ir menininko, kaip verslininko, sampratą. Šį modelį pasirinko kiti menininkai, ir daugelis jį sėkmingai tęsia.

Kažkaip ji tapo ikona, epochos ir revoliucijos simboliu. Šis nužmogintas menas atitinka naujus poreikius, naujas vartojimo formas ir naują gyvenimo būdą.

Be to, dailininko figūra perėjo iš meistro, kuris valandas praleidžia savo dirbtuvėse, į figūrą, kurią atpažįsta plačioji visuomenė, ekscentriškas personažas, turintis savitą pasaulio matymą, kuris transformuojasi į meno kūrinį.

Menas kaip prieglobstis ir kančios perdavimo priemonė

Menas kaip prieglobstis ir kančios perdavimo priemonė

Menas yra priemonė, išskirtinis mechanizmas, galintis padėti pertvarkyti skausmą, nukreipti kančią ir daug daugiau


Bibliografija
  • Ribas, J., & Warhol, A. (1990). Pirkti labiau amerikietiška nei galvoti . Ajoblanco, 21, 22–41.
  • Honnef, K. (1991). Andy Warhol, 1928-1987: menas kaip verslas . Benedikto krepšiai.
  • Warholas, A. ir Coviánas, M. (1981). Mano filosofija nuo A iki B ir nuo B iki A . Tusetai.
  • Smithas, J. W. (2001). Laiko taupymas: Andy Warholo laiko kapsulės . Meninė dokumentacija: Šiaurės Amerikos meno bibliotekų draugijos leidinys, Volumen 20, número 8. Pp. 8–10.