Martinas Scorsese yra gyva legenda kino istorijoje. 77 metų režisierius turi didžiulę filmografiją, kuri daugelį metų mums kėlė daug emocijų. Airis tai jo naujausias kūrinys.
Intensyvūs kitokio pobūdžio filmai, kurie buvo madingi metų metus; Scorsese pasirašė keletą geriausiai žinomų ir labiausiai pripažintų titulų kino istorijoje, pavyzdžiui, Taksi vairuotojas (1976 m.) Tie geri vaikinai (1990 m.) Išvykęs (2006 m.) Baimės kyšulys – Baimės iškyšulis (1991) Kazino (1995 m.) Volstryto vilkas (2013 m.) ir kitų prieštaringų, pvz Paskutinė Kristaus pagunda (1998) .
Pastaruoju metu jo vardas sugrįžo į visų lūpas tiek dėl griežtos kritikos superherojų filmams, tiek dėl pripažinimo, kurį gavo už savo naujausią filmą. Airis. Kūrinys, su kuriuo Scorsese eina gerai žinomu praėjusio amžiaus vidurio Lotynų Amerikos ir JAV mafijos gangsterių keliu. Tačiau, kaip akivaizdu, amžius ir laikas pasiūlė režisieriui naują požiūrį.
Joe Pesci Al Pacino ir Robertas de Niro suteikia gyvybę filmui, kuris, nors ir pasiekiamas šiuolaikinėje „Netflix“ platformoje, gali nukelti mus tiesiai į praeitį.
Airis tai filmas, puikiai atitinkantis Scorsese stilių ir galintis pasigirti puikia aktorių komanda, kuri pasirodė esanti puikios formos.
Airis: kelionė į praeitį
Airis tai kelionė į praeitį griežčiausia šio termino prasme, panardinanti mus į XX amžiaus vidurį. Tačiau ryšys su praeitimi siejamas ir su filmo trukme tarp ilgiausių per pastaruosius dešimtmečius, kaip ir aš puiki praeities klasika .
Gyvename laikais, kai kiną beveik užvaldė televizijos serialai: mieliau lankomės internetinėse platformose, o ne einame į kiną. O filmai, kurie viršija dvi valandas, yra labiau unikalūs nei reti.
Naujos kartos užaugo kitaip, nebereikia eiti į kiną pažiūrėti filmo galime žiūrėti gulėdami ant sofos ir pristabdyti tiek kartų, kiek norime. Pramogos yra naudingos visiems ir nors karts nuo karto atsiranda nepamirštamų perlų, atrodo, kad dabar pranoko meno sampratą nustumdamas jį į antrą planą.
Scorsese turėjo galvoje projektą, kurio nepriėmė jokia Holivudo prodiuserių kompanija; dėl šios priežasties ji neturėjo kitos išeities, kaip tik prisitaikyti prie naujų mūsų kartos poreikių: platformų transliacija.
„Netflix“ nusprendė finansuoti projektą nors gali atrodyti, kad tai visiškai neatitinka visuomenės standartų, skatinant didžiulę filmo sklaidą visame pasaulyje. Galų gale, „Netflix“ palieka vietos viskam, nuo kino brangakmenių iki šiukšlių televizoriaus.
Ir čia yra paradoksas Airis. Filmas, primenantis senąją gangsterių klasiką, nukeliantis mus į praėjusį šimtmetį ir demonstruojantis kino veteranus. Net ir sparčiai augant kūrybiškumui, jis skleidžiamas naujausiomis šimtmečio atgaminimo priemonėmis, dažnai atkuriamos mažuose ekranuose šviesmečių atstumu nuo kino ekranų.
Scorsese primygtinai rekomenduoja nežiūrėti filmo per savo išmanųjį telefoną bet ir mėgautis juo didžiausiame mums prieinamame ekrane popietę, kai esame laisvi, netrukdomi telefono. Galiausiai tai siūlo grįžti į praeitį, kai kinas buvo tikros pramogos akimirka.
Tikra istorija
Mafija, ypač italų ir amerikiečių, buvo kai kurių geriausių visų laikų filmų veikėja. Iš neseniai iš naujo įvertinto darbo Kažkada buvo Vakarai (Sergio Leone 1984) iki geriau žinomų pavadinimų, tokių kaip Krikštatėvis ( Coppola 1972).
Scorsese jau tyrinėjo šią sritį su Vidutinės gatvės (1973) pirmą kartą bendradarbiaujant su De Niro Kazino (1995) ir Tie geri vaikinai (1990).
Martinas Scorsese ir pagrindiniai veikėjai Airis jie priklauso kartai, gimusiai 1940-aisiais Niujorke, išskyrus Pesci, kuris yra kilęs iš Naujojo Džersio. Taigi visi italai-amerikiečiai, kai kurie net užaugo Mažosios Italijos kaimynystėje.
Scorsese visada jautė gilų ryšį su savo kilme kaip jis sako dokumentiniame filme italai amerikiečiai (1974). Šiandien, po daugelio metų, jis grįžta prie tų ištakų, kurios, kad ir kokios tikros, atrodo išplaukusios iš grynos fantazijos.
Airis tiria tikrą veikėją, persipinantį su istorija: nuo Kennedy iškilimo ir vėlesnio nužudymo iki paslaptingo dingimo Jimmy Hoffa tiek daug kalbų praėjusio šimtmečio viduryje sukėlęs profesinių sąjungų lyderis. Viskas mafijos kontekste, kuriame vaidina airis, atsakingas už sienų dažymą.
Krauju nudažytos sienos, aiškios ir greitos mirtys tikras šūvis, kol automobilis laukia prie restorano durų, kad smogikas galėtų pabėgti. Ginklai, panardinti į vandenį, nutildyti greičiausių mirčių, kurias mums kada nors padovanojo Scorsese, kūrėjas.
Airis tai labai Scorsese, tai puiki audiovizualinė demonstracija, įrodymas, kaip meninis kinas gali būti sukurtas dėl didingos inscenizacijos.
Scorsese stilius
Visa tai neatsisakant tam tikrų drąsių pokalbių su juodu humoru, kurie pasirodo esąs jo firminis ženklas nors tai turbūt tyliausias Scorsese filmas. Pilnas nešvankios kalbos, bet atsipalaidavęs brandus toli nuo svaiginančio tempo Tie geri vaikinai Volstryto vilkas.
Tai istorija apie Franką Sheeraną, tikrą personažą, ištirtą dėl mafijos; Hoffos dingimo istorija; nutildyta XX amžiaus Amerikos istorija. Tačiau Scorsese branda atsispindi šiame filme, kuris nėra tik gangsterių istorija o veikiau struktūrizuota jo veikėjų ir jų asmeninės istorijos analizė, dažnai pasitelkiant prisiminimus .
Istorija apie galią blogi vaikinai, kurie iš tikrųjų yra ne kas kita pagyvenę žmonės, kupini skausmo žaisti dubenimis kalėjimo kieme.
Filmas įmanomas dėl šio žanro didikų Joe Pesci, kuris, nepaisant to, kad išėjo į pensiją, beveik nenoriai priėmė vaidmenį, kuriame De Niro yra puikus, kurį mes visi siejame su mafija, ir Al Pacino, kuris, net jei niekada nedirbo su Scorsese, grąžina mus į šlovę Krikštatėvis.
Filmas, kurį reikia prisiminti
Esame tikri, kad po kelerių metų toliau kalbėsime apie šį filmą ir galbūt laikui bėgant jis įgis vertę. Jei turime rasti trūkumą, tai galbūt technologijų naudojimas atgaivina aktorius, kurie, toli gražu nereikėję demonstruoti savo nemirtingumo, būtų galėję iki galo išreikšti savo patirtį.
Skaitmeninio atjauninimo metodų naudojimas buvo plačiai kritikuojamas; Galbūt būtų buvę geriau prisiminimams panaudoti jaunesnius aktorius arba juos sutrumpinti. Vietoj to matome De Niro be raukšlių, bet su kūnu ir judesiais, kurie atskleidžia priešingą.
Filmas suponuoja tam tikrą susiliejimą tarp seno ir naujo. Pirmąjį suteikia režisieriaus brandos esmė ir veikėjų veidai; antrasis iš kūrinio sklaidos ir gamybos.
Su 10 „Oskaro“ nominacijų, įskaitant geriausią filmą ir geriausią režisierių Airis tai nepalieka abejingų. Nesvarbu, ar tai susiję su projekto didingumu, dėl gebėjimo nukreipti žvilgsnį, ar dėl mažas moterų buvimas dabar yra direktoriaus prekės ženklas. Beveik visoje Scorsese filmografijoje, kuri yra palanki kietiems vaikinams, moterų vaidmenų yra nedaug.
Ne todėl norime pasmerkti filmą, kuris veikiau pasakoja apie tolimą erą, kai moteris buvo ne kas kita, kaip vyro aksesuaras. Nepaisant visko, šiame filme yra moteriškas personažas: pagrindinės veikėjos dukra, kuri iš pradžių atrodo nelinkusi tėvo veiklai.
Tyliai, bet šiurkščiai ji įgyja svarbą paskutinę akimirką, kai Sheeranas dabar senas, jo draugai ir žmona mirė, todėl liko vienas su dukromis: visos moterys, visos pasiryžusios laikytis atstumo nuo tėvo.
Išvados
Scorsese yra puikus pasakotojas, gebantis vaizdais pasakyti tai, kas žodžiais neapsakoma ; galintis per savo vaizdo kamerą pavaizduoti ir užfiksuoti paslėptą kiekvieno veikėjo dimensiją.
Nepaisant trukmės Airis sugeba mus užkariauti ir prilipti prie ekrano, kad sužinotų, kas nutiks pagrindiniam veikėjui – žmogumi, įstrigusiu voratinklyje, iš kurio negali ištrūkti.
Airis mums siūlo a kelionė tarp skirtingų gyvenimo etapų su praeitimi susieto veikėjo, kuriam, kaip ir visiems kitiems, lemta mirti, introspekcinė kelionė. Jo veiksmų atspindys pasireiškia per vienišą senatvę, paliekant žiūrovui langą apmąstyti beveik katarsiškoje ir sunkiai atpažįstamoje stadijoje.
Ar matėme klasikinį gangsterių filmą? Ar matėme kelionę į vidinę žmogaus visatą? Kodėl pusiau atviros durys? Ateitis, mirtis ir likimas, ko gero, yra ne kas kita, kaip tai: šviesos blyksnis.
Pagrindinis vaizdas, autorius
